時間：2023-11-16 11:00:05
導語：在環境設計和環境藝術設計的區別的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞：環境藝術 藝術設計 空間分布 時空綜合性 情感性
前言：環境包括自然環境、社會環境等，是人類周圍的狀況，是人周圍存在的大大小小的物質空間。環境藝術設計則是環境的藝術設計，指在一定的環境空間內，充分利用藝術手段，把環境空間包裝成為具有強烈藝術氣氛和藝術意境藝術作品。環境藝術的內容，大多是以空間的存在形式呈現出來的，這使得環境藝術設計設計了建筑學、城市設計、環境心理學、設計美學甚至于社會學、文化學等學科，本文將針對環境藝術設計中的空間分布闡述看法。
一、 環境藝術設計的定義
美國環境藝術學家理查德?多伯指出：“環境設計作為一種藝術，它比建筑藝術范圍更巨大，比規劃的意義更綜合廣泛，比工程技術更富有感情。這是一種重實用的藝術，早已被傳統所矚目的藝術。環境藝術的實踐與人影響其周圍環境功能的能力，賦予環境視覺次序的能力，以及提高人類居住環境質量和裝飾水平的能力是緊密地聯系在一起的。”
環境藝術又被稱為環境設計，是為了讓人民擁有更美好的生活而進行的行為。理查德?多伯的定義環境藝術發展至今最為權威的定義，定義準確的知名了環境藝術的特點，即具有廣泛的范圍和悠久的歷史，同時，藝術設計還具有一般視覺藝術特征，具有科學特征、技術特征和工程特征。理查德?多伯指明，環境藝術是人與周圍環境相互作用的藝術。
環境藝術早已超越了任何一門傳統藝術。環境藝術將多門類學科結合起來，將多門類造型藝術并存起來，是傳統建筑、園林、雕塑等老學科與廣告學、社會學、心理學等新學科多層次地有機結合，一起達到創造具有藝術氛圍和藝術意境的整體空間的目的。
環境藝術設計的目的在于對人民所處的生活空間環境進行合理規劃，使其適應人的生存，有益于認得活動，使人在藝術氛圍中滿足自己的生理需求和心理需求。環境藝術設計可以幫助自然環境實現生態化、社會環境實現藝術化、人工環境實現和諧化，隨著社會科技的進步和發展，我們更應該重視環境藝術設計，讓它幫助我們的生活變得更加美好。
二、環境藝術設計的表現特征
環境技術設計必須重視整體意識，應該整體意識是環境藝術設計的基本原則。在注重整體意識的同時，環境藝術設計也必須發展個性風格，因為個性是藝術創作的生命之源。
環境藝術設計與其他的藝術設計不同，它不僅與藝術相關，還與工程技術有密切聯系。環境藝術的設計制作要依靠建筑材料，裝修構造技術等技術支撐，加以藝術的表現手法完成。
環境藝術設計與其他的藝術設計不同，它不僅與人工相關，還依賴于自然環境。環境藝術必須以以自然環境為前提，用藝術手段對自然環境進行加工和人工改造，從而達到自然與數以的完美結合。
環境藝術設計與其他的藝術設計不同，它不僅是物景體現，更是人文體現。環境藝術設計不僅要考慮自然條件，更應該考慮其所在區域的人文環境和歷史條件，環境藝術設計應當將民俗民風、鄉土文化、歷史傳說、居民精神與物質環境有機結合、相互融合，達到完美統一。
三、環境藝術設計的空間意識
空間與實體是環境構成的重要組成部分，環境藝術設計的核心目的在于打造人們所需要的空間環境。空間是環境藝術設計的主體，所以，在環境藝術設計中，我們必須重視空間意識。
1、 時空綜合性
在藝術中，專業的分類基于空間和時間，分為時間藝術類型、靜態的空間藝術類型和動態的藝術類型。空間和時間在藝術中有著舉足輕重的作用，隨著現代物理的科研發展，認為越來越重視時間與空間對立統一的辯證關系。環境藝術設計由龐大復雜的真實物體組成，需要長期觀賞和審美，這決定了環境藝術設計的運動觀賞性，也就為環境藝術設計的空間藝術結構加入了時間因素，時間成為了環境藝術設計中的新課題。
因此，我們必須重視環境藝術設計與生俱來的時空綜合性，它不像繪畫、雕塑等藝術類型那么簡單，而是需要以造型藝術來表現空間，同時，吸收表演藝術來駕馭時間，最后，呈現出一種復雜、多層的時空綜合性，讓觀賞者可以沿著一定的路線來感悟和審美。
2、 空間固定性
環境藝術設計的作品建立于地面上，存在于一個不能移動的空間中，受制于周邊多種因素，這是環境藝術設計的固定性。繪畫、雕塑等工藝美術作品，都可以隨意搬運，在任何地方展出，人們可以在很多地方實現審美目標。唯有環境藝術設計是不能搬運的，它要求前來參觀、觀賞的人們必須來到作品所在地，才能達到審美目標。
固定性是環境藝術設計的獨有特征，是區別它與其他造型藝術的關鍵。環境藝術設計中的建筑、街道、公園、一草一木都根植于熱定空間，依賴于周圍環境。環境藝術設計作品不能隨意搬運、不能切斷與周圍環境的聯系就是環境藝術設計的空間固定性。
3、 空間情感型
環境藝術設計是人的創造性活動，同時，也是人的情感性活動。環境藝術設計是一種利用空間語言符號表達文化的形式，需要社會與自我之間的相互交流，是人的審美創造活動，目的在于滿足人類的情感需求。所以，我們必須重視環境藝術設計的空間情感性。
空間依賴于人的感知而存在，人的感知總是會影響人民對周圍事物的看法。所以，情感可以賦予空間生命力。環境藝術設計中要注重情感效應，利用移情效應和情思效應，讓環境包含豐富的情感，具有改變人的情感、情緒的作用，創造獨有情感的建筑空間。
情感是設計之本。最能打動人心的空間往往是情感空間，最能給人以啟發的空間往往也是情感空間，只有情感空間才能創造富有生氣的氛圍。
結語：
環境藝術設計指在一定的環境空間內，充分利用藝術手段，把環境空間包裝成為具有強烈藝術氣氛和藝術意境藝術作品。與其他藝術不同，環境藝術設計必須在注重整體意識的基礎上，發展個性風格。
環境藝術設計，以空間為基礎，環境藝術的內容，大以空間形式存在。空間在環境藝術設計中占據著舉足輕重的地位。所以，在進行環境藝術設計時，我們應該注重空間意識，重視時空綜合性、空間固定性和空間情感性，幫助環境藝術設計完成達到審美目標。
參考文獻：
[1]李瑞君，共生的環境藝術[J]，室內設計與裝修，1997（01）
[2]顧孟潮，走向環境藝術[J]，南方建筑，2002年（03）期
【關鍵詞】環境藝術設計美學特征表現形式美學價值
環境藝術設計作為近年來興起的學科，已深入到人們生活的各個方面，對人類社會的發展起著非常重要的作用。實際上，環境藝術設計是一種人類環境意識和審美意識的綜合體。本文將從環境藝術設計的美學表現形式展開，逐步解讀環境藝術設計中的美學特征，進而明確環境藝術設計的美學價值所具有的現實意義。
一、環境藝術設計的概念
環境藝術設計包括環境設計和藝術設計兩個組成部分，代表了人文藝術和科學技術的有機結合。在這一過程中，環境是環境藝術設計的重要部分，指的是設計對象在內的周圍一切事物同設計主體之間的互相聯系、相互作用。在社會經濟快速發展的今天，人們對于居住環境的要求也越來越高，而基于這樣的需求興起的環境藝術設計，符合了人類對創造出更加適合居住的人性化環境的需求。環境既包括自然環境、人文環境等，同樣也涵蓋了與人類的各個活動緊密聯系的環境。一方面，在環境藝術設計中，環境重點指的是人為設計的人工環境，這是環境藝術設計中的首要目標。另一方面，藝術設計作為環境藝術設計的表現方法，指的是在環境藝術設計的過程中運用獨特的審美意識，發揮設計師的人文素養，對設計主體進行人性化的改造，以此來創造出兼具實用功能和審美功能的人工環境。這要求設計師除了要親身參與環境藝術設計活動，還要理解顧客的真實需求和理想意愿，將這些方面和設計相融合，遵循以人為本的環境藝術設計理念，創造出獨特的環境設計。由此，可以看出環境藝術設計秉持對現有環境人性化的改造理念，滿足人們對于理想環境的審美需求，以此來設計出具有審美和實用雙重功能的人工環境。因而，這種環境藝術設計力圖實現功能美和形式美二者的有機統一。但是在實際操作過程中環境藝術設計存在著很多問題，所以解讀環境藝術設計的美學特征就需要因地制宜，從實際的環境出發，進行細致的探討和研究。
二、環境藝術設計的美學表現形式
環境藝術設計既通過環境來直接表達美感，也通過滲透的藝術方式來影響環境，最終產生出需要細細觀賞才能體會到的美感。因此，環境藝術設計就是為了實現和人類的審美情感達到共鳴的審美效果，而呈現出多樣的美學表現形式。
（一）自然美
環境藝術設計本身就是在現實環境的基礎下進行創造性的人為設計，而保留現實環境所具備的真實自然美感元素，是環境藝術設計中的美學表現基礎。這種真實自然美感往往是一種未經雕琢的原始美感，這些自然元素包括陽光、綠色植物、流水等。自然美是環境藝術設計的美學根據，這種自然美充分同環境藝術設計相融合，呈現出具有綠色生態的美學效果。
（二）外在美
這種外在美指的是環境藝術設計過程中，設計師通過種種設計手段而呈現出的形式美。這樣的外在美是人們能直接感受到的形態美，是環境藝術設計活動中的必然表現。為了達到外在形態美，除了設計必須體現出環境藝術的外在美之外，設計者必須根據自我的審美素養和審美能力，正確判斷和掌握對環境進行設計的審美方向，繼而使用恰當的方法，創造出具有外在美的環境藝術。
（三）功能美
從某種程度而言，藝術創作活動究其根本都是為了追求某種功能美。環境藝術設計也不例外，既然有了外在的形式美，也就會有相應的內在功能美。環境藝術設計中的功能美是美學表現的重要形式，指經過環境藝術設計改造的人工環境，具備了一定的實用功能和審美功能。這種功能美體現出人為化環境所具有的內在美感表現，這是環境藝術設計者對原有環境在功能上的突破性創造，實現了環境藝術設計從概念到實際運用的現實轉變。
（四）文化美
環境藝術設計作為新興的學科，既代表了一種現代科學技術的飛速前進，也代表了傳統文化領域的廣泛傳播。在環境藝術設計的過程中，不僅僅是對現有自然環境的調整改造，而且也是對現有周圍環境中的事物進行更新換代。例如，地區的傳統民風或是區域的傳統文化，在保留原有文化精髓的基礎上，緊跟時代潮流的步伐，讓各種時代的文化進行碰撞和交融。在這種文化交流的活動中，正是展現了環境藝術設計最本質的內容—文化美，這樣的美學需要各種美感相互作用，才可以深入展現環境藝術設計的核心美學形式。
三、環境藝術設計的美學特征
環境藝術設計既是技術，也是藝術。環境藝術設計被稱為無所不包的藝術，受到人們的廣泛關注。但是也要看到，環境藝術設計其實也包含著豐富的系統理論體系，尤其是有著美學特征的理論內容。解讀并明確環境藝術設計的美學特征，對于增加對環境藝術設計的認識，以及在日后活動中進一步參與美學效果的設計具有重要的現實意義。
（一）自然化和人為化
環境藝術設計擁有對自然環境進行改造的方法和手段，其對原有環境有著極強的依賴性。盡管如此，環境藝術設計仍然處處體現自然化的美學內容。一方面，環境藝術設計立足于對自然環境的保護和尊重，充分考慮大自然規律，這成為環境藝術設計美學中的重要特征。另一方面，相對于自然化而言，環境藝術設計也有著人為化的美學特征。在環境藝術設計的活動中，設計者獨立自主地對周圍環境進行調整改造，使之具有藝術美感。這種人為化的藝術美感是環境藝術設計的必然結果，表現了設計師的人文素養和審美能力，是環境藝術設計美學的最終特征。
（二）整體化和多樣化
環境藝術設計的整體化和多樣化表明了環境藝術設計的系統性美學特征。環境藝術設計源于環境，又直接通過環境來表現。在這樣的完整系統中，有著各式各樣的藝術美學效果和組合形式。從整體上看，環境藝術設計具備了完整的美學系統，有著合理化的美學形式，整體上表現出一種外在式的美感，也有著秩序化的內在美學效果。而從細節上看，環境藝術設計系統中的不同個體有著自己的獨特美感，比如顏色的美感、材料的美感或者形式的協調美感等。這些多樣化的美學效果，兼具了個體之間的美學差異性和整體化的美學統一性，二者的有機結合使得環境藝術設計無論從整體上還是內部細節上，都表現得更加具體生動。
（三）實用化和審美化
環境藝術設計的審美化滿足了人們對環境質量的追求，同時也滿足了審美精神的享受過程，這種精神的愉悅享受反映出人們的內心真實感情。而這種美感并不直接對環境本身產生影響，而是在一定程度上展現人們的主觀世界。這正和環境藝術設計美學的另一重要特征，即與實用化有所區別。這一特征表現出環境藝術設計并不僅是供人們觀賞的藝術作品，而是也具備了某種實用性的美學價值。實用化以現實發展為重點，是環境藝術設計美學特征的主要形式，也是將美學同現實連接起來的主要方式。環境藝術設計中的審美化和實用化的統一協調，可以使環境藝術設計的美學特性得到淋漓盡致地展現。
四、環境藝術設計的美學價值
環境藝術設計本身就有著獨特的美學價值，而這種美學價值體現在環境藝術設計過程中一直伴隨的真實再現效應。這樣的再現現實不會因為環境的改變而發生某種變化，而是直接將本身的美學價值體現在環境藝術設計的整個進程中，并對環境藝術設計美學方向產生指導性作用，規范環境藝術設計的美學內容。同時，環境藝術設計的美學價值還體現在對人們產生的美學效果上，比如環境藝術設計最終形成的美學感受，往往是人們的審美心理所產生的結果，同人們的審美價值相呼應。這一方面反映出人們的審美需求，另一方面，也反映出美學實踐活動與人們的審美意識相互統一的過程。此外，從社會影響上看，環境藝術設計的美學價值還體現在對傳統文化的傳承。如今傳統文化面臨著各種流行文化的沖擊。因此，環境藝術設計中的文化美學成為傳統文化的堅守者和保衛者。環境藝術設計的美學價值與多種文化的價值理念發生碰撞融合，促進了各民族、各區域的文化相互交流。在維護傳統文化的精髓基礎上，去粗取精、取長補短，發揚并傳播了傳統文化，使得傳統文化得以向著更好的方向進步發展。總而言之，環境藝術設計的美學價值呈現出多元性，具有鮮明的理論意義和現實意義。
結語
環境藝術設計的美學解讀是一個復雜繁瑣的過程，因為人們對美的感受存在著個體差異性，而且因為每個人美學認知能力的不同，也使得在解讀美學特征方面存在著不一致的現象。在環境藝術設計內部也有著復雜多變的不確定因素，這為我們解讀環境藝術設計美學特征帶來很多障礙。但我們首先應該認清在研究分析環境藝術設計的美學特征這一過程，就是在逐步了解美學形成的過程，而這必將為認知方面和情感方面帶來突破和升華的效應。其次，我們要結合當下的形勢來加深對環境藝術設計的認識，在詳細而系統地解讀環境藝術設計美學之后，要立足于目前經濟文化迅速發展的環境下，對環境藝術設計進行深入性的研究，并開展具有前瞻性和指導性的建議工作。這對環境藝術設計的發展具有極強的現實意義，也能更加完善環境藝術設計的美學理論體系。
參考文獻：
[1]章利國.設計藝術美學[M].濟南：山東教育出版社，2002.
[2]曾文靜.淺談現代美學在室內設計中的應用[J].華章，2009（22）.
【關鍵詞】色彩；環境藝術設計；應用
中圖分類號： S611 文獻標識碼： A 文章編號：
一、前言
色彩學是一門學科，涉及到建筑和美學等相關專業的知識。在進行色彩設計的時候，要根據建筑和環境的設計特點要求，選擇合適的色彩，才能使得其搭配和諧。因此，作為設計人員，要能夠準確把握色彩在環境藝術設計的合理搭配，才能使色彩發揮其做大效果。
二、環境藝術設計中色彩的基本規律
“色彩”是大自然賦予人類最寶貴的禮物，它不僅能夠產生強烈的視覺沖擊力，還會帶給人們一定的視覺感染力，對人們的心理活動也有著重要的影響。環境藝術設計離不開色彩的裝扮，此外它還可以很好地將色彩學體現出來。在特定的環境中，有目的、有計劃地安排色彩，達到近暖遠冷，近冷遠暖，近艷遠灰，近實遠虛的效果就是環境藝術設計中色彩設計的基本規律。也就是說，要根據環境的設計特點和要求，來選擇合理的色彩，使它們在環境空間位置上搭配和諧，而且還要使環境藝術設計中的色彩符合空間透視、光與色的客觀變化規律，以及合理運用補色這些基本規律。環境藝術設計中的色彩，主要是指色彩能夠和環境的特點相互搭配、協調自然，達到一定的審美效果。其中色彩基本規律的運用在很大程度上受到人為因素的影響，因此其人為設計特征比較強。此外，它還可以反映地區的歷史、文化、風俗習慣以及人物性格等，即色彩規律有一定的人文內涵。
三、色彩構成在室內環境設計中的應用
色彩是室內環境設計中最能夠產生效果的重要因素，因此，色彩運用的優劣也決定了整個室內空間。我們應清楚地認識怎樣在室內空間中運用好色彩，更好的提升室內環境設計的效果。
由于空間條件不同、業主要求不同、室內設計目的也隨著客觀條件的不同而不斷變化，產生不同的設計風格，反映人們對功能和藝術的不同追求。
1、色彩具有進退感。明度低或純度高的冷色有后退感，而明度高或純度高的暖色有擴張感、前進感，利用色彩的這種視錯覺效應，可以調整空間的缺憾。室內空間如果感覺過于開闊和松散，可以采用暖色調來處理墻面，使其獲得緊湊親切的效果。如果室內空間過于狹窄時，或想使空間更加開闊時，可采用冷色調來處理墻面，使其取得較為寬闊的效果。
2、色彩具有輕重感。明度低的色彩感覺重，明度高色彩感覺輕。利用這個原理，如室內空間過高時，天花板可采用略重的下沉性色彩，地板可以采用較輕的上浮性色彩，使高度感得到適當的調整。如室內空間較矮時，或希望有寬廣感時，天花板則必須采用較輕的上浮性色彩，地板則必須采用較重的下沉性色彩，使其產生較高的空間感。
3、色彩的統一協調。在進行室內設計時，首先應確定室內色彩的主色調，然后確定使用同一色系、對比色系還是互補色系的色調。只有在主色調確定后，才能根據色系的不同來確定相應的輔助色調。主色調一般不宜采用大面積的鮮艷的顏色，輔助色調則可根據實際情況選用小面積的較高明度或純度的色彩，可以起到畫龍點睛的效果。
四、色彩構成在室外環境設計中的運用
在復雜的人類生存環境之中，建筑色彩關系著整個城市的形象、品位和特征。
1、城市建筑色彩的系統性原則。城市建筑色彩應給予整體性關注，由這一原則出發，需要確定各個具體系統的地位與作用。建筑的色彩要考慮自然景觀的特質，如果離開這一地點，建筑風格色彩等就不適合，也就失去了它的價值與生存意義。
2、城市建筑色彩的客觀性原則。建筑色彩不能脫離地區的環境和氣候，一般來說，建筑色彩應該是當地環境和氣候的一種反映。例如氣候炎熱地區，建筑色彩是高明度的中性色和冷色；寒冷地區常采用中等明度的暖色和中性色。
3、城市建筑色彩體現建筑功能。對于工業建筑，除了考慮美觀之外，還要充分注意色彩對于提高勞動生產率，減少事故的作用。根據國際有關資料顯示，工廠凡事注重色彩調節的產品的質量和產量等都有所提高。
五、環境藝術設計中色彩搭配的方法
要想在環境藝術設計中使色彩設計達到很好的效果，就要處理好顏色的協調與對比。
1、環境藝術設計中協調的搭配色彩
調和色諧調、對比色諧調有彩與無彩的諧調是色彩協調的三大分類。
第一，調和色諧調，通常是指色相、明度、彩度相近關系的色彩，也就是常說的單純色、同類色和近似色。例如，在環境藝術設計中，不同的植物，綠色度也會不同，這樣它們就形成了同色系，還可以和非生物的山石形成同類色的組合。
第二，對比色諧調，通常是指冷暖對比，其對比非常強烈，容易形成強烈、跳躍的性格，可以很好地表現環境，給人一種運動的感覺。相互排斥是對比色的一大特性，一般情況下，在大面積的色塊中，而且其色彩明度和純度都比較高的情況下，對比色容易出現不協調，產生強烈的刺激。因此，在運用對比色的時候，要注意色彩的主次關系，而且要用在適當的地方，從而達到畫龍點睛的效果。
第三，有彩與無彩的協調。沒有彩度和色相的變化，人們通常稱它們為有彩色和無彩色，它們比較隨和，可以和任何顏色搭配在一起。黑色給人凝重的感覺，其應用的范圍比較小，將其與高濃度的色彩搭配在一起，能夠穩定色塊，起到畫龍點睛的效果；白色讓人感覺非常明快，可以中和各種灰度的顏色，灰色能夠和任何一種顏色搭配。
2、環境藝術設計中合理的運用對比色
對于增添人們的色彩感覺，可以利用相鄰區域的不同色彩之間的影響。其中同時對比和連接對比是色彩對比的兩種分類。合理的運用對比色，不僅能夠增強色彩的表現力，還可以營造出特定的氣氛。例如，冷暖色對比，使冷的變得更冷，暖的變得更暖。因此，要想達到很好的色彩效果，就需要掌握好色彩的對比規律，將前景與背景、固有色和條件色恰當地運用在一起。
3、環境藝術設計中要不斷完善色彩搭配
確定總體設計方案后，就要進一步明確色彩的選用。主要可以從以下幾個方面進行：一是確定合適的色彩總平面，即利用分區、分組來進行；二是注意協調配色，可以利用基調色組與重點色組均衡點來完成；三是確定照明關系，主要是利用光源、光色、光性達到目的；四是確定正確的色彩效果，影響色彩效果的因素是多方面的，常見的有面積大小、對比色強弱、感情效果等來確定；五是確定色彩關系，主要通過內外區別，人與自然的協調關系進行確定；六是確定其他色彩關系，就是光澤、底色花紋、質感與色彩的關系。
4、環境藝術設計中合理處理色彩的界面關系
不同的界面，所用的色彩不同，同一界面，使用的色彩和材料也可能不同。因此，要想很好地處理環境藝術設計中色彩的界面關系，需要從以下幾個方面進行：一方面，注意好墻面和頂棚的關系，這兩個在房屋設計中的面積較大，對于基調具有主導作用，一般情況下，墻面要采用明快、淡雅的色調，頂棚以明度高的色彩為主，或者是采用簡單的白色，這樣就會使房間清晰、明亮；另一方面，要協調好墻面和地面的關系，一般墻面色彩明度較高，地面的明度則較低比較好，這樣不僅符合上輕下重的色彩規律，增加室內的穩定感，還能夠保持地面清潔。此外，同一界面，可以采用不同的色彩或材料，在交接處，也可以采取不同的形式，使其能夠自然地結合在一起，而且又有一定的變化。
5、環境藝術設計中要注意色彩對光線的調節作用
白色的反射率最高，黑色的反射率最低。因此，在環境藝術設計中，要注意不同的朝向所帶來的不同的光照。例如，朝南的房間，采光效果好，房間比較亮，這就需要利用中性色和冷色來調節室內的光線；朝北的房間，光照相對弱些，則可以用一些高明度、暖色系的色彩來增強光線。
六、結束語
綜上所述，環境藝術設計不是簡單設計的疊加，它需要設計人員不斷通過各方面的業務素質積累，提高水平，注重設計中的細小環節才能設計成更加合理、溫馨的空間環境。
參考文獻
關鍵詞：環境藝術設計；色彩；合理搭配
中圖分類號： S611 文獻標識碼： A
一、前言
環境藝術設計中的色彩，主要是指色彩能夠和環境的特點相互搭配、協調自然，達到一定的審美效果。其中色彩基本規律的運用在很大程度上受到人為因素的影響，其人為設計特征比較強。它還可以反映地區的歷史、文化、風俗習慣以及人物性格等，即色彩規律有一定的人文內涵。
二、環境藝術設計中色彩搭配的注意事項
要將色彩設計服從于環境設計中，使兩者搭配協調，實現很好的藝術美感。這就需要做好以下幾點：一是環境藝術設計要先畫好方案圖、整體和局部的設計草圖、參考相關的色彩圖、確定好設計的基本色調；二是要根據建筑學的透視關系，確定大方案，將整體和局部都統一在預定的設計中，還要不斷完善色彩設圖，最好能夠現場查看，并且及時調整。
1.環境藝術設計中色彩搭配要考慮自然因素
環境藝術設計中色彩的設計應該綜合考慮各方面的因素，像常見的材料、空間、美觀和功能等，而且還要根據當地的地理、氣候和民族等特點進行設計。首先，要充分發揮室內色彩的美化作用，將色彩和形式美有機地結合在一起。可以利用形態美學結構形式中的色彩對稱實現形式美，常見的有左右對稱、放射對稱、回旋對稱等。這樣的結合可以給人一種莊重、大方、平靜的感覺，但要合理的搭配，否則會出現呆板、單調的后果。其次，要考慮基調的設定，它對色彩設計具有主導作用，也是最能夠吸引人們注意力的。一般情況下，墻面、地面、頂棚、大的窗簾等都是室內基調的組成部分。基調的形成因素不是單一的，而是多種的。從明度上講，分為明調子、暗調子和灰調子；從冷暖上講，有冷調子、溫調子和暖調子三種；從色相上講，可分為黃調子、藍調子和綠調子。不同的基調會形成不同的氛圍，例如暖調子可形成歡樂、愉快的氣氛，而冷調子可以產生寧靜、幽雅的格調。再次，要考慮好其他的顏色，讓其對整個色彩設計起到潤色、烘托、陪襯的作用。一些面積小的顏色，將其合理地和大色塊搭配在一起，能夠使色彩搭配富有變化，達到“大協調，小變化”。
2.環境藝術設計中色彩搭配要考慮綜合因素
環境藝術設計中的色彩設計，尤其是基調的設計非常重要，能夠使色彩與環境協調統一，但是太統一，沒有一點對比和變化就缺乏觀賞性。此外，在環境藝術設計中，還要考慮好穩定感和平衡感，要遵循上輕下重的規律，也就是說，棚頂的顏色要采用白色等較為淺一點的顏色，而地面可以采用深一點的顏色，從而達到構圖的平衡。最后，環境藝術設計中還需要注意節奏感和韻律感，對于門窗、窗簾等小的布局的顏色，要運用得非常巧妙，還要利用沙發、燈光等增添色彩設計效果。
3.環境藝術設計中色彩搭配要考慮材質因素
要注意色彩與材料的配合，將二者完美地結合在一起，會產生不同的藝術美感，能夠實現室內色彩的自然、清晰、統一中有變化。因此，在環境藝術設計中，要合理利用材料的自身顏色，使色彩關系更具自然美，這也是人們現在所追求的一種生活環境。例如，我國南方地區氣候比較濕潤，竹子生長得比較多，然而在南方居民房屋設計和園林設計中可以用竹子作為裝飾，不僅能夠充分體現南方的特色，還能夠實現清晰、淡雅、淳樸自然的格調，使環境藝術設計極具個性。
4.環境藝術設計中色彩搭配要考慮民族性和地域性因素
受到不同的地理環境和氣候狀況的影響，不同的民族，不同的種族對色彩的喜好也有所差別。例如，紅色是漢族的喜慶顏色，他們認為紅色非常吉祥；在藏族地區，他們大多以深沉、濃重的顏色為主。而對顏色的喜好也是不同的，例如，黃色和白色是非洲人的最愛，明快的顏色是意大利人和法國人的最愛，這些都可以從他們的日常生活中看出來。因此，要將民族性、地域性對色彩的影響用于環境藝術設計中。
5.環境藝術設計中色彩搭配要考慮氣候因素
氣候條件對色彩設計也有一定的影響。一般情況下高明度的色彩主要用于潮濕、多雨的地區，而一些寒冷干燥的地區，則可以用一些低明度的色彩，從而達到環境藝術設計中色彩的搭配協調。因此，在我國的南方地區為季風氣候，比較潮濕，其色調就相對偏冷一些，而在北方地區比較天氣比較干燥，少雨，色調就相對偏暖一些。
三、環境藝術設計中色彩搭配的方法
要想在環境藝術設計中使色彩設計達到很好的效果，就要處理好顏色的協調與對比。
1.環境藝術設計中協調的搭配色彩
調和色諧調、對比色諧調有彩與無彩的諧調是色彩協調的三大分類。第一，調和色諧調，通常是指色相、明度、彩度相近關系的色彩，也就是常說的單純色、同類色和近似色。例如，在環境藝術設計中，不同的植物，綠色度也會不同，這樣它們就形成了同色系，還可以和非生物的山石形成同類色的組合。第二，對比色諧調，通常是指冷暖對比，其對比非常強烈，容易形成強烈、跳躍的性格，可以很好地表現環境，給人一種運動的感覺。相互排斥是對比色的一大特性，一般情況下，在大面積的色塊中，而且其色彩明度和純度都比較高的情況下，對比色容易出現不協調，產生強烈的刺激。因此，在運用對比色的時候，要注意色彩的主次關系，而且要用在適當的地方，從而達到畫龍點睛的效果。第三，有彩與無彩的協調。沒有彩度和色相的變化，人們通常稱它們為有彩色和無彩色，它們比較隨和，可以和任何顏色搭配在一起。黑色給人凝重的感覺，其應用的范圍比較小，將其與高濃度的色彩搭配在一起，能夠穩定色塊，起到畫龍點睛的效果；白色讓人感覺非常明快，可以中和各種灰度的顏色，灰色能夠和任何一種顏色搭配。
2.環境藝術設計中合理的運用對比色
對于增添人們的色彩感覺，可以利用相鄰區域的不同色彩之間的影響。其中同時對比和連接對比是色彩對比的兩種分類。合理的運用對比色，不僅能夠增強色彩的表現力，還可以營造出特定的氣氛。例如，冷暖色對比，使冷的變得更冷，暖的變得更暖。因此，要想達到很好的色彩效果，就需要掌握好色彩的對比規律，將前景與背景、固有色和條件色恰當地運用在一起。
3.環境藝術設計中要不斷完善色彩搭配
確定總體設計方案后，就要進一步明確色彩的選用。主要可以從以下幾個方面進行：一是確定合適的色彩總平面，即利用分區、分組來進行；二是注意協調配色，可以利用基調色組與重點色組均衡點來完成；三是確定照明關系，主要是利用光源、光色、光性達到目的；四是確定正確的色彩效果，影響色彩效果的因素是多方面的，常見的有面積大小、對比色強弱、感情效果等來確定；五是確定色彩關系，主要通過內外區別，人與自然的協調關系進行確定；六是確定其他色彩關系，就是光澤、底色花紋、質感與色彩的關系。
4.環境藝術設計中合理處理色彩的界面關系
不同的界面，所用的色彩不同，同一界面，使用的色彩和材料也可能不同。因此，要想很好地處理環境藝術設計中色彩的界面關系，需要從以下幾個方面進行：一方面，注意好墻面和頂棚的關系，這兩個在房屋設計中的面積較大，對于基調具有主導作用，一般情況下，墻面要采用明快、淡雅的色調，頂棚以明度高的色彩為主，或者是采用簡單的白色，這樣就會使房間清晰、明亮；另一方面，要協調好墻面和地面的關系，一般墻面色彩明度較高，地面的明度則較低比較好，這樣不僅符合上輕下重的色彩規律，增加室內的穩定感，還能夠保持地面清潔。此外，同一界面，可以采用不同的色彩或材料，在交接處，也可以采取不同的形式，使其能夠自然地結合在一起，而且又有一定的變化。
5.環境藝術設計中要注意色彩對光線的調節作用
白色的反射率最高，黑色的反射率最低。因此，在環境藝術設計中，要注意不同的朝向所帶來的不同的光照。例如，朝南的房間，采光效果好，房間比較亮，這就需要利用中性色和冷色來調節室內的光線；朝北的房間，光照相對弱些，則可以用一些高明度、暖色系的色彩來增強光線。
總結
環境藝術設計并不是簡單的設計，它是多種設計的綜合運用。因此，設計師要想創造出好的設計，就需要加強各方面的學習，設計出更加合理、美觀的生存空間，從而使人們在親切、溫馨的環境中生活。
參考文獻：
一、對環境藝術設計專業社會需求的再認識 社會需求是辦好專業的必要條件和直接動力。在我國"環境藝術"這一名詞才出現不長時間，但年輕的環境藝術設計專業及建筑裝飾業，似乎越來越顯示出它獨特的魅力，目前已成為令人傾心的行業之一。顯然，中國近些年來的發展，以經濟建設為中心的"大環境"為環境藝術建設的發展提供了一個前所未有的空間。這種隨著社會、經濟以及人們對生存環境和歷史傳統認識的改變和新的要求，追求更有意義的人文環境，改善人的空間環境質量，從而提高人的生活品質，成為一個新焦點。在經濟和文化向更高層次發展過程中，環境藝術是體現嶄新生存觀念、審美情趣，以及積極樂觀生活態度的重要標志。現代社會的發展，人們開始關注自己周圍的環境，由于文化生活的普及和生活與消費水平的提高，對所生活的環境空間有了更廣泛的文化藝術需求。環境藝術在中國正經歷著從對環境的美化處理向對美好環境的創造轉化。環境藝術工程建設越來越多，規模也越來越大。據有關部門不完全統計，僅北京市每年竣工的公共建筑約300萬平方米，如用作裝飾工程費按2000元/平方米計算，工程總量在60億元左右。北京市的住宅每年竣工面積為600萬平方米，約12萬戶，按每戶平均用作裝飾工程費2萬元，總計約24億元。如果統計全國用在建筑室內外環境裝飾工程上的費用將是一個天文數字，這個潛力巨大的市場，正呼喚具有專業水準的環境藝術設計工作者去建設。
目前在全國許多省、市的建筑設計部門都設置了環境藝術設計所（室），上海市、江蘇省、深圳市、大連市等相繼設置了環境藝術設計或建筑裝飾設計研究院，各種大小環境藝術設計工程公司更是如同雨后春筍般出現，僅哈爾濱市就有近千家注冊的專業裝飾公司。國家建設部門也正在進一步規范環境藝術設計和工程建設市場。
據有關部門對目前從事環境藝術設計工作的人員調查，主要由三部分人員組成，一是由建筑學專業轉為從事室內外環境藝術設計，二是由美術專業轉為室內外環境藝術設計，三是受過環境藝術設計專業教育的人員擔任，但這部分人僅占百分之計二十左右，院校培養的專業設計人員，還遠遠滿足不了社會的需求。
從生源情況看，近些年來報考環境藝術設計專業的考生一直是報考人數遠遠多于錄取人數，在有些省區甚至接近百里挑一。從生源和就業兩個方面看，繼續辦好環境藝術設計專業是大勢所趨，是社會發展的必然。
二、在動態發展中完善專業教學體系 環境藝術設計專業的開辦在我國歷史較短，在工科院校中如何辦好環境藝術設計專業更沒有現成的經驗可借鑒。只有不斷地研究探索，總結經驗在辦學實踐中完善教學體系。
環境藝術設計專業是涉及建筑和美術兩大學科而形成的一個新型的邊緣學科，如何把握好兩者在教學體系中的結合和比重是搞好專業建設的關鍵，它們不是簡單的拼湊，而需要尋找兩者內在的結合點，這是我們需要解決好的一個新課題。從哈工大建筑學院的專業建設看，參與環境藝術設計專業策劃與教學的人員主要由建筑學專業和美術專業兩類學科的教師組成，彼此都在尋找作為圍繞建筑展開的內外環境藝術設計，從本專業角度如何相互滲透并實施教學。教學內容的結合，各環節的連接，教師知識結構的更新等等是進一步調整和完善環境藝術設計專業教學體系的焦點。經過多次社會對人才知識結構需求的調查，教師和學生在教與學兩個方面的意見反饋，一個相對完整并具有工科院校特點的環境藝術設計專業教學計劃基本形成，課程內容也進行了切合專業實際的改動，在探索中大家逐步達成共識，明確了環境藝術設計即涉及邏輯思維又涉及形象思維，它具有工程性，又具有藝術性，把握好兩者的結合是教師教好同時也是學生學好環境藝術設計專業的關鍵。幾年來，哈工大建筑學院教師們在教學過程中總結經驗，修正不足，使專業教育不斷完善，一個相對完整的專業教學體系基本形成。
三、以建筑學為依托辦出專業特色 從廣義建筑學的角度看，環境藝術設計也可作為大建筑學概念的組成部分，都是為人類開拓高品質生活空間的環境科學和藝術，同建筑學有許多共同點，也同樣具有功能、藝術與技術的統一體的特質。國際建筑師協會在《華沙宣言》中把建筑學定義為："建筑學是創造人類生活環境的綜合的藝術和科學。"這一定義也同樣適合于"環境藝術設計"，只不過在文化內涵上環境藝術更為深入，在形式上更多具有藝術特性。對環境藝術的研究主要是圍繞著建筑的內外空間環境展開，所以，以建筑學為依托組織環境藝術設計專業的教學是辦好專業的原則。
哈工大建筑學院環境藝術設計專業的創辦正是在這樣一個特有的條件下發展起來，構成了區別于我國藝術院校及其它工科院校開辦環境藝術設計專業的特點，以建筑學為依托成為辦學的優勢。應充分認識社會對環境藝術設計人才的需求狀況并把握時機，把環境藝術設計專業辦成面向二十一世紀，具有建筑行業特色和較高專業水準的環境藝術設計專業人才培養基地。
四、課程建設是專業建設的重要環節 即將到來的二十一世紀將是充滿機遇和挑戰的年代，如何培養我國社會主義市場經濟和現代化建設設計人才，需要重新審視傳統的教育觀和人才觀，只有敢于面對現實，才能跟上時展的步伐。當前重要的在于轉變教育指導思想，改革人才培養模式，這一切是抓好課程建設的前提條件。
在教學體系、教學內容中強調基礎知識扎實，專業面寬泛的指導思想。在環境藝術設計專業的課程體系中，改變有些院校只圍繞"室內裝飾設計"建構課程體系的思路，強調圍繞建筑的內、外空間環境藝術設計及公共藝術設計進行課程體系建設的思路，強調圍繞建筑的內、外空間環境藝術設計及公共藝術設計進行課程體系建設的思路，充分利用在建筑院校辦環境藝術設計專業的優越條件。在基礎階段選擇部分建筑學專業的專業基礎、技術基礎課程，同時加進具有本專業要求的基礎課程，使學生打下良好的專業基礎。在專業學習階段強調以建筑室內空間環境藝術設計為主，以建筑室外空間環境藝術設計及公共藝術設計為輔的主干課程設置，拓寬專業面。使學生在本科學習階段，掌握較寬泛的知識。提高綜合素質和適應性。在實踐環節方面，充分利用短學期實習，有計劃有目標地安排社會實踐，參觀調研，讓學生接觸社會，接觸實踐工程，在提高專業認識的同時，提高交流溝通能力，協作能力，組織能力，語言表達等方面的能力。
充分認識設計教育的實質是培養學生的創造能力，并將這一指導思想貫徹于課程內容、教學方法之中，這也是課程建設追尋的重要目標。"創造"是設計的靈魂。環境藝術設計是創造性地對人的生活環境進行規劃和提出方案的思考。設計教育要以人的創造力培養為主線，它的目的是對學生進行合乎社會發展趨勢的、感性和理性協調發展的創造力的培養。在課程建設中如何把這一教育主題與教育重心在實際操作中貫徹與落實，是培養綜合設計能力人才的關鍵，這種綜合能力包括了理解能力，研究能力，構想能力，表現能力等。作為以行業劃分為基礎的本科教育，往往是一種靜態目標的培養方式，側重于技能的培養，而忽視人才素質、創造能力的培養。只有樹立正確的設計教育目標，認真對本學科的課程設置，教學內容進行合理優選，才能保證環境藝術設計專業教育發展的健康性。
五、把握時機，完善環境藝術設計專業建設 環境藝術設計專業經過近些年的發展，初步完成了教學體系的建立，今后的完善和發展還有許多的工作，下一步專業建設的重點主要是加強內涵建設。
1、 加強教學管理，提高教學質量 教學質量的提高，有賴于完善的教學管理和秩序。在教學工作中，規章制度的建立、健全及落實與監督等方面的工作是提高教學質量的必要保證。
2、 發揮、科研、生產作用，帶動教學發展 產學研相結合，促進教學的發展已被許多成功經驗證實。在知識經濟時代即將來臨的今天，教育和科學技術對經濟發展的重要促進作用備受世人矚目。抓住時機結合專業建立有效的"產學研"機制是進一步推動專業發展的重要一步。
作為以建筑內外環境設計展開的環境藝術設計，涉及到諸多 學科的內容，并形成一個多樣文化現象的復合體，反映了環境和人的關系，結合教學和設計實踐，這一新興學科在許多方面，都需要更深層次的探索和研究。
環境藝術設計是一門應用性學科，工程實踐對促進教學及專 業研究具有重要意義。同時作為教學實踐環節將會更有效使學生把書本知識轉化到實際工作中。
3、制定專業建設規劃，穩步、健康地發展 辦好一個專業不是一朝一夕的事，要制定出不同階段的建設 規劃，確定明確的奮斗目標，使專業建設具有努力的方向和工作動力。
[關鍵詞]環境藝術設計 高校教學 學生培養 專業課程改革 現狀與發展趨勢
[中圖分類號]G64 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2013）08-0256-02
環境藝術設計簡單來說包括傳統的城市設計、建筑設計、室內設計和室外設計等，而在教授這門學科時，又涉及到建筑學、環境美學、人體工程學、社會學等文、工、理等多種學科，學科跨度大，專業理論廣度深。我國高校的環境藝術設計專業起步較晚但發展迅速，不斷涌現的新材料和新的工業技術推動著環境藝術設計的進步。但這個行業中高文化修養和專業技術水平兼備的設計人才卻十分欠缺，這就要求各個高校改善傳統的環境藝術教學體制，調整教學的目標和方向，探索出更適合學生實際和社會需求的人才培養模式。
一、我國高校環境藝術設計教學的現狀、存在問題及發展前景
環境藝術設計脫胎于工藝美術教育，于1978年國家實施《普通學校社科科學本科目錄》，才成為一門獨立的學科。20世紀80年代后，環境藝術設計快速發展，各大藝術和工科高校紛紛開設課程，發展到現在，環境藝術設計專業已經形成文科和理科兩大類有中國教育特色的環境藝術教學。藝術類的環境藝術設計學生具有強大的思維能力，而理科學生則在邏輯思維和理論分析方面有著較強的優勢，但各自所存在的問題也很明顯。文科類學生以美術教育類為主，把重點放在視覺設計上，而理工類又缺乏藝術思維。然而，環境藝術設計既要有理論基礎和科學技術作為實踐手段，又要有審美藝術價值，國內的教學方式使得環境藝術設計的學生知識結構單一且不完善。
現代環境藝術設計高校教學中存在著許多不足。首先，許多高校在專業方向的發展有著不同程度模糊與盲目的傾向，將環境藝術設計簡單地等同為室內設計，這就使得環境藝術設計課程的教學內容缺乏專業針對性。第二，我國許多高校將素描和色彩作為環境藝術設計的基礎課程放在大一大二階段學習，這對美術基礎薄弱的學生是十分有效的教學方式，然而大部分高校的教學方式都是“填鴨式”的教學，生生、師生間都缺乏互動，大大降低了學生的主觀能動性。第三，教學課程安排不合理，使得教學的訓練內容和實踐環節出現偏差，環境藝術設計專業設計的專業面廣，學習的課程門類眾多，在基礎課程教學中，許多基礎課程和專業課程沒有太大關聯，還有部分后續課程銜接不上，這就造成了學生的知識體系混亂，學到的知識也難以應用于實際。第四，是教材的缺乏，市面上關于環境藝術設計的畫集不少，但適用于高校教學的教材和理論書籍不多，沒有系統的教材，各大高校幾乎都使用自己的講義，并沒有統一的教學大綱。第五，是教學評估標準只重視結果，不重視學生的自主設計能力的發展，使學生的作品流于形式，作業成為消極負擔，這不利于培養高等院校學生的創造和自學能力。第六，是高校設置的實踐課程較少，理論和實際產生巨大的鴻溝，這使得學生在畢業后需要過長的時間鍛煉才能獨立進行設計和實踐工作。
隨著時代的不斷發展，環境藝術設計也會隨著科學技術進步，尤其是現代信息技術和自動化技術的發展，能使環境藝術設計在教學內容的深度上得到完善。而隨著可持續發展的觀念不斷深入人心，高校環境藝術設計的課程不再局限于室內設計，逐漸擴展到室外景觀、城市和大地環境設計方面。而在人才培養方面，高校應將學生的綜合素質放在首位，培養知識全面、能力完善、適應社會需求的人才。
二、國內外高校環境藝術設計教育課程對比
我國環境藝術設計專業在課程設計上與傳統文化有關的課程不多，每所院校在課程設置上也相差無幾，這與國外的課程設置有相當大的區別。美國的環境藝術設計專業的基礎課程許多都與傳統文化相關，課程內容和范圍不會出現重疊，在課程教授上，也十分注重傳統文化的理解，通過實地考察的方式調動學生見證傳統文化和地域文化的積極性。而在日本，環境藝術設計的也強調傳統文化的理解，這要求學生運用性地研究發展因素，既重視傳統文化，又能將現代技術與傳統因素完美融合。
三、對我國環境藝術設計高校教學課程改革的幾點思路
（一）結合社會發展，明確辦學層次
環境藝術設計的就業發展方向模糊一直都制約著該專業的發展，職業教育應該適應社會的發展，努力貼近職業崗位的需求。環境藝術設計專業具有區域性、動態性的特點，在行業不斷發展的同時，專業分工越來越精細明確，直接影響著學生的實踐教學。高校應對關鍵的實踐教學環節根據社會變化做出調整，使學生在實踐教學環節中就自覺按照行業規范要求自己，成為設計企業需要的實干型人才。
（二）教學內容改革，注重多學科的交叉融合
要改革環境藝術設計教學內容，關鍵在于不要沿襲傳統美術教育課程體系，加強環境藝術設計與室內設計專業學科的建設，增強學生的藝術思維和創新意識的培養，有目的地設立相應的環境、建筑和空間理論學習，同時，加強與教學內容和課程體系相關的教材建設，推動環境藝術設計教學改革的工作順利進行。隨著時展的要求，任何一門學科都不可能脫離其他學科獨立存在，環境藝術設計的課程也有著與其他專業課程緊密相聯系的特點，因此，在教學中要注重課程的融合和交叉。現代環境藝術設計要注重與建筑學、人文學院、社會學、心理學的交融，建立多學科為專業服務的教學體系。教師在安排教學時，要注意基礎課和專業課之間的聯系性和支撐性，根據環境藝術設計的專業方向開設基礎課，形成具有時代特征的環境藝術設計專業教學內容，體現跨科學交融的教學特點，建立起為學科服務的教學體系，為學生后續學習專業課程打下基礎，提高學生的實踐能力。
（三）優化教學模式
數字化和網絡教學已經成為世界各國教育改革的重要發展趨勢，在環境藝術設計專業中，多媒體的應用使“設計創意”這種文字難以表述的教學目標，以生動直觀的圖畫完整地表述出來。數字化能高效立體地傳達信息，網絡也為教學資源共享提供了方便和快捷，使用多媒體在課堂中增加經典案例和專業實時近況，可在同樣的教學時間內跨越式地增加教學信息量。同時，學生可以在網絡上面上傳和下載作業，而網絡聊天室則可以提供一個教師和學生對話交流的良好平臺，教師可隨時隨地回答學生的問題，對學生所遇到的問題進行有效指導。這種高效的教學模式既可以增強高校學生的獨立思考和創新設計能力，又豐富了師生間的互動，形成良性循環。
（四）完善考核方式
成績考核是教學的重要環節，也是評價和總結教學效果的重要方面。現在許多高校教師在考核時只注重學生作品，使得學生的作品流于表面。高校應該改變過去單一的考核方式，采取成績綜合評定標準。對學生進行全面考核，并不只把考核作品作為評分的唯一標準，而是將學生的表現包括出勤率、課堂表現和課外實踐納入考核標準，這能使考核從單純的理論考核轉變為全面綜合素質的評測，增強學生學習的積極性。
四、結語
隨著社會的進步，人們的生活質量也隨之提高，同時對環境也有了更高的要求。這要求高校環境藝術設計教育在藝術和理工這兩門學科有機結合，全面系統地建立起多學科為專業服務的教學體系，同時，高校應根據專業特點制訂不同的教學計劃、教學內容和研究方向，使學生明確自身的發展方向，加強學生的實踐能力和獨立設計的能力，并引入社會實踐內容，為學生踏入社會打下良好的基礎。高校環境藝術設計教學課程的改革是一項任重而道遠的工程，它涉及到教學理念、教學內容和方法等方方面面。高校應與時俱進，根據社會的需求進行改革，為建設祖國培養高素質的綜合性環境藝術設計人才。
【參考文獻】
關鍵詞：環境藝術設計；信息時代；數字技術；運用；發展
雖然環境藝術設計這門學科興起的時間不長，但其目前已經成為我國建筑設計類專業的一項重要學科，主要研究園林設計與建筑類環境設計等方面的問題。這在當前人們對生活環境品質要求越來越高的今天，是具有很大發展潛力的。同時，為了能夠使環境藝術設計更好的滿足社會的發展需要，人們也在不斷將新的技術運用在環境藝術設計中，而數字技術就是其中非常重要的一項先進科技技術。通過數字技術的運用，環境藝術設計的創造可能性進一步增強，設計手法更全面，設計形式種類更繁多，極大的提高環境藝術設計的應用價值和應用意義。
1、為什么要在環境藝術設計中應用數字技術
從專業類別上來講，環境藝術設計作為建筑設計類專業方向的學科，與數字技術這種信息類專業方向的學科原本并無太大交集，那么為何要在環境藝術設計中應用一定的數字技術呢？答案主要有兩點：即環境藝術設計的主要設計方式是通過電子設備來完成，且環境藝術設計中需要用到豐富的科技元素。
1.1環境藝術設計的方式
目前的社會呈現出一種多元化的發展趨勢，各種行業都在不斷的融合發展，包括經濟、科技和藝術之間的相互融合與發展。而環境藝術設計正是在此環境下所形成的一種新興事物，其與人們的日常生活有著緊密的聯系。尤其是在科技的快速發展下，數字技術相繼被應用在社會生產的各個領域，并且在其帶動下，人們的思維模式與生活習慣都出現了極大的轉變，工作方法也與以往有很大不同，逐漸實現了辦公自動化和生產自動化。在這種大背景下，環境藝術設計作為專門為提高人們生活工作環境質量而服務的一種行業，更是應該要積極與數字技術相融合，以滿足時代變化下人類的環境藝術設計需要。
事實上，即使環境藝術設計不需要考慮人們的生活習慣和思維模式，也需要充分運用數字技術。這是因為數字技術的運用可以極大的提高環境藝術設計效率和設計水平，還能夠通過計算機與數字技術來減少人工作業量，豐富設計內容形式。尤其是在創造力和想象力的模擬實現上，數字技術更是占據著不可取代的重要位置。例如在對建筑的供暖系統或照明系統進行設計時，設計人員可以利用數字技術來模擬實現系統的運行效果，從而更好的調整和改變系統設計方式，提高設計服務水平。
1.2環境藝術設計本身包含較多的科技元素
在信息時代的影響細下，人們對事物的接受和理解方式都有了很大的轉變，尤其是對于一些新興事物的接受和認知，更是展現出了這個時代的特點。建筑自然也不例外，人們對于建筑技術、建筑形式以及建筑材料的認識都與以往有很大不同，雖然在新事物興起初期，人們認為其很陌生，但是一旦被人們接受， 就會迅速得到推廣和應用。環境藝術設計正是在此社會形態下得到快速發展的，即盡管在建筑設計中所使用的材料和技術都一樣，但只要建筑設計方式不同，其最終的表達形式也會有很大區別。而這些，都離不開各種各樣的科技元素以及數字化的設計系統，因此可以說，環境藝術設計離不開數字技術的運用。
2、數字技術在環境藝術設計的運用和發展
2.1 在環境藝術設計中數字技術的作用
在環境藝術設計中數字技術給設計人員帶來了很多新的手段和方法，和以前的設計有著很大的不同之處，對我們也是一種新的嘗試。因此對設計人員的要求也更高，要能夠適應數字技術帶來的改變，適應市場需求的不斷改變，設計理念和方法和當今人們的觀念不發生沖突，要始終有著設計人員具有的前瞻感，才能在現今的信息社會中存在。環境藝術設計是藝術和科學的融合，環境藝術設計的快速發展，與技術與環境藝術完美結合密不可分。數字技術的發展為環境藝術設計的創作提供新的方式和理念，環境藝術設計也對數字技術的要求越來越高。設計人員應該更加關心社會上新技術的出現，以一種開放的姿態迎接新事物，不斷創新，才能適應新時代的需要。
2.2 數字技術加速了環境藝術設計的步伐
數字技術是環境藝術設計中最方便和直接的表現方式，數字設計可以進行文字的處理和圖形圖像的處理，和以前的環境藝術設計的繪畫方面和展現的效果有著很大的不同。就一些剛剛接觸環境藝術設計這方面的人來說，應用數字技術更好，可以得到更好的效果。大體上看，數字技術在環境藝術設計中的應用加速了環境藝術設計的步伐。環境藝術設計的理念是滿足消費者的生活需求，并用獨特的藝術創造形式表現出來。現今科技的高度化成為社會的主題，數字技術對環境藝術設計有著很深意義的影響。最直觀的影響體現在設計工具的改變上，傳統的環藝設計往往使用手工繪圖，大都要使用一些繪圖工具進行繪畫，逐步表現出形狀。更改設計修改起來比較困難，用數字技術處理不但代替傳統手工繪圖的所有過程，而且可以高仿真模仿傳統的藝術效果也比傳統方式節省時間，提高了效率基于數字技術可以隨意縮放，使設計更加精細，無需尺規等工具，比手工精確規范。
2.3 數字技術有效增加了環境藝術設計的速度
數字技術可以讓圖像聲音和文字這些信息通過數字的形式表現出來，也方便在設計構想和方案形成的過程中進行修改，有著在現實當中運算光影、色彩、材質等常規方式沒有辦法超越的優點。數字技術可以通過一些先進的圖形展現技術使技術與藝術二者更好的融合在一起，充分的表現出數字技術的特長。同時，在結合傳統的白描、渲染等技法的基礎上，也可以應用數字技術，創造出更有表現力、感染力、說服力的環境藝術設計作品。在設計制作的過程中，設計構思與方案的造型、光影、材質、色彩等方面有真實的表現效果，在動畫、特技、數據大小等方面有著手工繪稿沒有辦法取代的優勢，一個薄薄的數據硬盤就代替了厚厚的構思草圖、原畫底稿等內容。
3、結語
在科技高速發展的今天，數字技術已然成為了現如今環境藝術設計的最方便又有效率的技術。數字技術也讓環境藝術設計重新綻放生機，為我國的環境藝術設計帶來了新的力量，相信其在環境藝術設計未來的發展進程中還將會發揮更大更多的積極作用。
參考文獻
【關鍵詞】中國風水；現代環境藝術發展；價值
中圖分類號： B018 文獻標識碼： A
一、前言
當今社會中,風水術在人們的生活中占有很大的地位，在某種程度上還會影響人們的生活，但是沒有想到風水會在現代的環境藝術發展中存在一定的價值，也使人們擁有良好的價值觀，為社會主義思想做出很大的貢獻。
二、在風水理念影響下現代環境藝術設計的發展
現代環境藝術設計在對自然生態和文化環境的保護和可持續發展的問題上,批判性的繼承了傳統風水理念的理念,本章將具體分析在風水理念影響下現代環境藝術設計的發展,主要體現在“結合生態保護和風水理念的生態建筑學”、“結合時代精神與風水理念的現代環境設計”、“結合科技手段和風水理念的現代環境設計手法”三個方面。
1、結合生態保護和風水理念的生態建筑學
生態建筑學是融合傳統風水理念的“新”風水學科,在選址、延續文脈、建筑單體設計等方面,生態建筑學都吸收了樸素的風水理念,風水學說可以說是一種前科學時代的設計理論,而生態建筑學則是時展、科技進步的背景中產生的。在生態建筑學中,生態場地設計的目的是協調場地上的各種要素,使之形成一個有機整體,調整和利用場地元素,為使用者提供得良好的使用空間。指導性和戰略性是場地設計重要的評價指標。它指導設計師最大程度地降低設計對場地的破壞,估算建設成本和建筑資源的預期使用量。場地設計需要評估地形,以確定其合適的用途。理想的場地規劃,在布置道路、安排建筑時,都應該從宏觀環境中獲得的場地數據和信息。而風水選址的目的是分析如何選定吉祥的宅地,如何與周圍的環境協調共處,并獲取相關利益。其實質是在選址時根據景觀、氣象、地質、風向、水文、日照、氣候等環境因素,確定資源的優劣,確定設計的原則,進而采取相應的布局和設計措施,達到趨吉避兇的目的,創造適于長期居住的良好環境。兩者有共通之處,現代生態建筑學是與中國傳統風水學說一脈相承的。建筑的生態性,不應僅僅停留在技術層面,還應該更多的考慮歷史和文化的因素。具體來說,歷史和文化的可持續發展和文脈有著密切的聯系。生態建筑學不僅強調自然生態,也強調文化生態。風水是傳統文化的重要組成部分,了解并繼承風水理論就是文化生態的具體表現。想要真正了解關于建筑的傳統文化精神就必須了解中國風水思想,并發掘其根源,探究這些理論產生的歷史條件和背景。除了選址和文脈等要素外,生態建筑的設計相關手法最終應該落實到建筑單體的設計上。生態建筑的可持續性和其本身的空間、平面、剖面的設計有著很大關聯。風水在單體設計上比較講究,在建筑形態、平面功能布局和院落組織上有其特有的東西,現代生態建筑學對它們有一定的吸收和再利用。結合時代精神與風水理念的現代環境設計人類社會自從進入工業化社會以來,在時空概念上的“地域”迅速消融,在政治、經濟、文化的日益全球化的影響下,地域性日益重要,成為環境藝術設計需要考慮的重要方面。現代環境藝術設計極其倡導結合地域特征進行適宜的設計:在體現時代感的同時,尊重地域文脈,使地域文化與自然資源相結合,保持地域文化的延續性。
近年來,中國建筑界在對中國古代建筑美學、設計思想、理論方法等方面的研究過程中發現了諸多空白,由于這些空白不能被以西方科學體系為基礎的理論所解釋,從而產生了疑問,在尋找解答的過程中,他們重新重視起對中國古代文化的研究,風水理論就此進入了學者研究的視野中。他們通過對以前的風水理論進行研究,從而對許多以前未能解答的中國建筑理論問題找到了解答。正如日本建筑文化學者渡邊欣雄在談建筑風水文化時所說的那樣:“從古以來風水就是中國有關建筑的環境選擇,營造方面的專門學問,在傳統建筑的設計、營造中, 風水判斷是不可缺少的。它對于中國的建筑文化有著極其深刻的影響,近代以后,中國的學術研究日益模仿西方,而把與西方科技相矛盾的傳統學問,看成是封建迷信,加
以蔑視甚至拋棄。所以在今天風水理論就留下了一塊很大的空白。”國家建設部也召開過相應的風水理論研討班。這說明一向被視為封建迷信的風水理論開始得到了重視,當然在眾多的風水書中也會有一些不足取的地方, 本文擬站在古為今用的角度對風水理論中體現的中國古想人居環境進行一些初步的探討,對經常被人提起的天人合一的中國人居住環境觀作一些具體的論證 。
風水理論從理論體系上主要從屬于道家文化體系。在中國傳統文化中道家提倡的是一種非人工的“自然”文化。《道德經》上就提到:“人法地, 地法天, 天法道, 道法自然。”強調的是人與自然的溝通與和諧。在古代的環境藝術設計中,藝術家就是充分運用“空無”的道家美學原則: 挖坑充水既有月,植樹置亭則有風。以達到“有長林可風, 有空亭可月。”“奴役風月, 左右游人”的上乘審美境界。這與當前提倡的創造“生態環境”的環境設計理論從某種意義上來說是不謀而合的。
關于風水理論對人居環境的影響早在《詩經.小雅.斯干》上就可看到其相關的記載:“秩秩斯干, 幽幽南山。如竹苞矣, 如松茂矣……西南其戶, 爰居爰處。”意即有潺潺的流水, 有蔥郁的小山丘, 有茂密的松竹。在這樣優美的環境里,正戶南向,側戶東西向蓋房子,住起來實在是舒服呀！以陰陽五行學說為基礎的風水觀對中國古代民居的建筑選址擇向,平面布局和空間構成也有較大影響。風水觀認為民居選址應取山水聚會,藏風得水之地,山是地氣的外在表現,氣的往來取決于水的引導,氣的始終取決于水的限制,氣的聚散取決于風的緩疾。從嘉慶吉安尹勺注《陽宅指南》(嘉慶丁卯年本)一書中我們也可以看見風水理論對居住周邊環境的要求:“宅外兇, 宜竹樹墻籬,高屋吉,宜軒門,路暗煞是宅內,明煞是宅外。”意即在戶外的周邊環境中廣為種植樹,其中以竹,樹為佳,我們知道,綠色植物不但能凈化空氣,消除污染,吸滯粉塵,降滅病菌,而且能調節空氣濕度,改善小氣候。特別是當其他地區空氣,土壤十分干燥時綠色空間的土壤仍能保持相當的濕潤,樹葉也能蒸發出水氣,使空間保持一定的相對濕度,這對人的心理, 生理結構相當有益。繼而達到“人丁興旺”。計成在《園治》中闡述, 宅旁屋后只要有隙地, 就可“葺園”, 成為竹修林茂, 或柳暗花明的理想境地。因為綠色空間給人以寧靜和快適, 從而得到真正的滿足。《陽宅指南》中又云:“近宅有小水入唇, 遠宅有大湖正照,福力綿長官高祿厚,莫大美局之元不敗 ”。
其實從實用的角度來說,近宅有小水則方便洗滌,取水,而在遠宅入有大湖,從風水理論的角度來說正好聚氣,其實也就是大湖對附近小氣候也起著調節作用。而周圍的樹木正好藏風, 即擋住直吹入室內的風。《八宅明鏡》善成堂翻清乾隆五十五年刊本則對室內的環境提出:“凡陽宅須基方正,入眼好看方吉。如太高,太闊,太卑小或東扯西拉, 東盈西縮定損財丁。經云: 屋形端肅,氣象豪雄,護從整齊,貴宅也。南北皆空,東西易向勢如爭競左右雄昂。忤逆宅也。屋小而高,孤立無依,四邊無護孤,寒宅也。東倒西傾棟,折梁科,風吹雨潑,病痛宅也。屋宇黑暗,太闊太深妖怪房也。屋宇不整,四壁破碎,椽頭露齒,伶有房也。基地太高,屋前涂后陷,四水不聚,蕩無收拾貧窮宅也。此外,對建筑群落的位置風水理論也有相
關的論述,即觀察龍脈,也就是對周邊山勢的觀察,以取得環境的小氣候:“凡觀地理之要先辨龍,大小殊途龍不同,凡辨龍先枝干,枝干分龍自辨,大干中龍南北分,其詳已在撼龍經,大作京都,小作省,或為禁地莫求尋,其余小干亦大貴,為王為相為公卿,分出大枝亦大結,多有王侯此內存,小枝亦自登科甲,品積高回格上分,富貴貧賤在龍神,請君龍上覓原因,我今詳言枝干體, 令人入眼自分眼。”意即需觀察周邊的山勢的走向,先分出主要的山脈走向,再分出次要的山勢走向,在以決定城址, 村落的位置。其實,在中國古代山水畫中對理想的人居環境都作了最好最明白的闡述: 以王蒙的《秋山草堂圖》為例, 茅屋依山傍水,屋后為主山龍脈來勢,屋前是靜靜的河灣,大門開在南北向, 正是風水理論中所說的“凡宅左有流水謂之青龍,右有長道謂之白虎,前有污池謂之朱雀, 后有丘陵謂之玄武, 為最貴地”。從實用說,住宅左邊有小河既解決了飲用洗滌問題,也給住所憑添了一處自然景觀。屋的背后是氣象萬千的丘陵,無需宅主將其搬入園內即成后花園中的借景,既可擋風,也可借景。宅基后高前低,在風水理論中說的為“后高前低,
居之大吉。”院門開在南方使得采光加強,使南方來的暖空氣可以進入屋內。所以《秋山草堂圖》中隱士所居處極為理想, 而這種理想的環境中,文人所從事的依舊是高雅的行――讀書,我們可以觀察到大門的開向與草堂正屋略有偏向,進入大門后需斜穿過院落方到正屋,《陽宅十書?論宅外形》中說到:“門須要屈曲, 則不宜太直。”在這里也得到體現,其實際上為了保護主人生活的私密性,高士踞坐堂前讀書,雖悠閑,卻少不得紅袖添香,陰陽相攜,所以在后屋內可見一婦人在內活動,然子曰:“君子遠皰廚”。所以在側室中另有童子侍候。房屋四周群樹環繞, 河邊另有漁夫布網捕魚。顯然隱士生活與漁樵是不能混為一談的,但也不能無漁樵,否則不能襯托出隱士的高雅。
三、傳統風水學原則與室內設計原則的邏輯對應
風水學經歷長期發展,形成了專看風水的職業――風水師。他們幫助人們尋找最
適合人類居住或下葬的風水寶地。從某種意義上可以說是人與土地“結緣”的中介人。隨著室內裝飾與建筑行業的分離,形成了專門進行室內設計的人一一室內設計師。他們在為能設計出滿足人們物質與精神需要的空間而努力著。這個過程中帶有設計師主觀的創造性,可以說是室內空間與使用者“共融”的締造者。
這兩種職業都是以人類生活能安全舒適、幸福和諧為目的,他們所依據的原則,
必然有著內在相似。風水學中第一條整體性原則與室內設計中室內、外環境協調的原則相互呼應。都是將“環境一一人”看作一個整體,尋找二者融合的方法。
風水學中依山傍水;水質土質的考察;坐北朝南這三條原則,其實質都是教導人們如何生存下去,選擇優質水源、土壤肥沃、能抵御寒風且有陽光的地方生活,這些正是古人們生活中所需要的最基本生存需求。現代人們的生存需求仍然是這些基本的物理環境,變化的是生活需求的多樣性與嚴謹性。如古人直接從河流、湖泊中飲水,現代人為了健康需要,會將水層層過濾,最后燒開飲用。這種原始飲水與層層過濾飲水形式的變化是人類科技、文化發展的結果,但不管如何,人的生存都離不開水。風水學中這三條原則與室內設計中滿足使用者物質需求的原則不謀而合。觀形察勢和適中居中原則,在風水學中更多的則體現出美學、哲學思想。觀形察勢蘊含著屈曲生動的美感,而適中原則蘊含著和諧均衡的美學理念。關于此點,下文有詳述。這里引用數學中的一個概念來看待這兩條原則,可以理解為人類生存是觀形察勢、適中原則的充分不必要條件。簡單說,古人認為人類生存下來的條件,必然要遵守這兩條原則,但如果只有這兩條原則,人類不一定可以存活。由此可以看出,這兩條原則主要作用并不是滿足人們物質需求,而是滿足人們精神上的需要。同樣對于現代室內設計與審美需求原則而言,前者是后者的充分不必要條件。只要室內設計作品一經問世,必然帶有審美功能。如此看來,風水學的上述兩原則與室內設計中滿足使用者審美功能原則再一次殊途同歸。
四、我國傳統元素在環境藝術設計中的運用
在對環境藝術設計的過程中，應該不斷轉化和發揚傳統的建筑文化，將建筑在傳統中的形式和功能上升為形象化和概念化，同時配合了將建筑功能和藝術形式并重的，具有主動性質的形式化語言。最終使現代的建筑在包含了傳統建筑特征的條件下，又和純粹的傳統建筑有一定的區別，著重表現其創造性的發展趨勢，因地制宜的吸取傳統建筑之中的優點，利用便捷的交通運輸，使營造建筑環境的原料和建筑的裝飾元素更加快捷的獲得，充分的利用氣候特點和地理特點，將建筑的實用功能落實到實處，最大限度的避免浪費資源的現象，實現節能、環保、可持續發展和循環利用的結合。在環境藝術設計之中融入我國傳統元素能夠加強人們的印象，便于人們的接受和產生共鳴。在追求簡潔、高效和快速的生活節奏的現代化生活之中，從傳統元素之中選擇與之相適應的元素進行設計，將時尚感和人們對以往的記憶相結合，回歸幻想中的自然，使精神上得到安逸和釋放。同時不斷在繼承以往傳統元素的基礎上推陳出新，在環境藝術設計的過程之中應該融入強烈的時代印記。因為環境藝術設計的目的就是提高人們生存環境的和適應和生存空間的合理性，最終創造出一個順應自然發展規律和人類歷史規律的，有較高品味的生存空間。在新的社會條件之中，創新應該包含以下幾個特點：環境藝術設計應該符合時代的發展規律，同時符合中國歷史的發展規律，同時符合其所在地區的區域性特點，將環境藝術設計扎根于時代和地域之中。在進行環境藝術設計的過程中，應該將人文關懷貫徹到始終，轉移傳統的審美中心，將對環境藝術的審美從環境藝術的審美客體向人這個審美主體相轉化，在研究審美的過程之中，應該將注意力從美感上向美的方向轉移，認識到在現代環境藝術設計之中，應該將人作為主義，著重于人的心理需求和生理需求，最終形成完善的環境藝術審美觀。和其它藝術類別相比，環境藝術的特殊性主要是重視生理的舒適程度，因為人的生理需要，包括人體尺度需求和健康需求，在環境藝術的審美之中要不斷與人的生理需要相適應。但是，隨著社會經濟的不斷發展和生活水平的不斷提高，人們的環境藝術審美意識也不斷提高，因此，在環境藝術之中人們除了在生理舒適性的需求之外，更注重于從環境藝術之中獲得心理上的滿足感，更重視在環境藝術中存在的深厚的文化底蘊和情感態度，最終從其中獲得生理和心理上雙重的享受。應該將意境的概念引入環境藝術設計之中，在建筑之中展現詩情畫意的效果和天人合一的設計理念，將設計者的想象、聯想、思想和情感等因素融入到環境藝術設計之中，最終實現環境藝術的情景交融。將意和境相結合，不僅反映了客觀的生活，更反映了設計者的主觀想象，將這二者有機的結合到一起，形成相互交融的意境。當然環境藝術是一個開放的空間環境，它的意境會隨著時間的變化而產生不斷的變化，因此，在環境藝術設計的過程之中應該結合時間、氣候條件和季節條件，展現出優美的景象。在創造意境的過程之中，要重視情和景的高度統一，將規矩和點題相結合，充分利用時令、味覺和聽覺的特點，使環境藝術設計獲得意料之外的效果。
五、結束語
言而總之，就中國風水在現代環境藝術發展中的價值這方面而言，中國風水不僅為人們在精神方面做出了輔助的作用，并且在現代環境藝術發展的歷史舞臺中具有一定的價值。
參考文獻
[1]張雨薇 淺談現代環境藝術設計中傳統文化元素的運用 科技創新與應用 2012（5）：18-19
[2]汪喬 中國傳統文化在現代環境藝術設計中的回歸 長春理工大學學報 2009（11）：86-87
關鍵詞:手繪;環境藝術設計;教育
在數字化的今天,電腦輔助設計在現代環境藝術設計中有不少的優越性和重要的地位,電腦繪圖作品帶給現代受眾更加真實的空間表現,但我們也必須意識到,在電腦設計帶給我們高科技視覺享受的同時,人們同樣喜愛手工繪制的傳統設計作品。在環境藝術設計未來的發展進程中,手繪是不可能完全被電腦設計所替代的,并將始終具有極其重要的地位。
一、手繪的歷史溯源
手繪主要是指現代設計中借助各種不同的繪畫工具手工完成設計作品的一種設計表現方法與技巧。雖然是現代設計中的一種重要表現技法,但在中國和國外的繪畫歷史中都不難發展其根源。中國自古以來都很重視建筑畫這一重要的繪畫內容,在很多流傳下來的繪畫作品和壁畫中都可以看到形神兼備的建筑畫,最典型的代表堪稱是宋代的《清明上河圖》,其中的建筑風景栩栩如生、活靈活現,可以說中國古代的建筑風景畫就是現代中國環境藝術設計中手繪的原始鼻祖。在國外,手工繪制的建筑圖也是西方古代建筑史中一顆璀璨的明珠,與中國古代的建筑風景畫有所不同,西方的手繪建筑圖對比例、透視等幾何學知識把握得更為精準和嚴謹。最為突出的是意大利文藝復興時期的許多身兼繪畫、雕塑、建筑設計于一身的藝術大師們繪制的建筑設計圖,將設計的嚴謹與藝術的唯美通過精湛的表現技法進行完美的結合,設計出許多傳世佳作,其中以教堂建筑最具代表性。
二、現代手繪
現代手繪隨著現代設計尤其是建筑設計和室內設計的興起而發展壯大的,它與傳統的隸屬于繪畫范疇的建筑風景畫已經有著嚴格的概念區別,由于透視學原理、鋼筆、水彩等工具在建筑透視圖中的廣泛運用以及19世紀寫實繪畫風格對現代設計的影響,手繪在現代設計中,特別是環境藝術設計中有了長足而規范的發展。
現代手繪的范圍很廣,在環境藝術設計領域就可細分成多種類型。從繪制目的和表現程度看,可分為手繪草圖、快速表現效果圖和精細效果圖;從色彩表現看,可分為線稿和色稿;從表現工具看,可分為馬克筆效果圖、水彩效果圖、透明水色效果圖、水粉效果圖、彩色鉛筆效果圖及綜合表現效果圖等;從繪制內容看,可分為手繪平面圖、手繪立面圖、手繪效果圖、手繪鳥瞰圖等。
現代手繪常用的繪圖工具包括界尺、鋼筆、多種型號的針管筆、排筆、水溶性和油性的馬克筆、彩色鉛筆、涂改液、水粉顏料、水彩顏料等。水粉顏料覆蓋力較強,畫面表現較為厚重,透明度差,但便于修改。水彩、馬克筆、彩色鉛筆等透明色畫面表現透明感好,但技法較難把握,不便修改,不太適合初學者。現代手繪的主要繪圖載體有復印紙、硫酸紙、彩色卡紙、素描紙等,根據不同的繪畫目的和要求選擇合適的紙張,最主要的選擇參數就是紙的吸水性。普通的復印紙色彩吸收過快,不利于顏色之間的過渡,色彩偏重,不宜進行深入刻畫,適合起稿畫草圖。硫酸紙適合描正稿和上色,尤其是馬克筆在硫酸紙上的效果相當不錯,有合適的半透明度,并可進行多次色彩疊加,但色彩鮮艷度不夠。吸水性比較強的素描紙,色彩容易吸收,但上色效果不容易把握。色卡有固定的底色,繪制時合理利用好底色可使畫面和諧統一,利用不好也容易破壞整體效果。
透視原理是現代手繪,尤其是手繪效果圖中需要嚴格掌握的一門知識,直接關系到效果圖的最終視覺感受,現代手繪效果圖常用的透視角度有一點透視、兩點透視和成角透視。一點透視的畫面特點是只有一個滅點,畫面方正但比較呆板,適合表現進深較大的空間;兩點透視的畫面有兩個滅點,畫面較豐富,適合表現相鄰的兩個界面;成角透視是一種非科學的透視角度,它在一點透視的基礎上為使畫面生動而增加一個看似虛無的滅點使畫面呈現微微傾斜的角度;兩點透視和成角透視都是現在多數手繪工作者較為喜歡使用的透視角度。
三、手繪在現代環境藝術設計中的地位
盡管有了強大的電腦軟件輔助現代設計,但手繪作為一種傳統的設計表現技法還是在現代環境藝術設計中有著舉足輕重的地位,并且是電腦繪圖永遠都無法取代的,這主要有以下幾個方面的原因。
第一,手繪有著快速記錄和表達瞬間靈感的優勢。以簡單線描方式或以馬克筆、彩色鉛筆進行簡單著色的快速表現效果圖能在短短十幾分鐘內記錄下設計者腦海中閃現的靈感火花,大量的快速表現能幫助設計者在眾多的設計創意中進行比較分析、綜合整理,從中尋找或整理出最佳設計思路,為設計的全面鋪開進行方向性的指引。此外,簡單的快速表現還能幫助設計者與受眾進行快捷有效的溝通,幫助受眾更好地理解設計意圖。
第二,手繪能更好地彰顯設計者的個性與創造力。電腦繪圖具有比例尺度精準、物象模擬程度高、細節刻畫具體的特點,但手繪效果圖的生動性、概括性、獨創性則是電腦效果圖無法比擬的。靈動多變的線條、濃淡相宜的色彩打破了電腦繪圖生硬的程式化語言,能夠更直接地體現設計者的藝術情趣和設計張力,設計者不同的用筆用色習慣也能清晰地表現出設計者與眾不同的藝術個性。
第三,手繪具有更高的藝術收藏價值。盡管我們說手繪不同于傳統繪畫作品,但手繪是以傳統繪畫技巧為依托的一種表現技法,其中蘊含著繪畫的藝術特質,并且具有繪畫作品同樣的獨一無二的特性,因此優秀的手繪作品可以表達設計,也可以像美術作品一樣供人欣賞和收藏,不少大師級的快速表現的手繪草圖作品也常常受到欣賞者收藏和追捧。
第四,手繪作品有著更強的感染力和親近感。手繪作品由于蘊含著設計者的思想感情,在表現上較電腦作品更具夸張性和隨意性,其藝術魅力對高度追求精神文化享受的現代受眾極具感染力和吸引力,同時清新隨意的手繪作品較厚實生硬的電腦作品更容易拉近設計者與受眾的情感距離,產生情感共鳴。
四、手繪課程在現代環境藝術設計教育體系中的發展
由于手繪作品有著電腦繪圖作品無法取代的優勢,因此手繪課程和技能訓練一直都是現代環境藝術設計教育課程體系中的重要組成部分。手繪課程在不同歷史時期的重視程度和內容設置是不盡相同的,下面僅以我國的現代藝術設計教育體系和其中環境藝術設計門類的教育發展為例進行簡單的分析。藝術設計本科專業自上世紀90年代初開始在全國范圍的高等教育領域全面系統地發展,到目前主要有三個階段。
第一階段,20世紀90年代初至90年代中葉,部分院校開設藝術設計本科專業,計算機輔助設計不甚普及,師生設計作品以傳統手工繪制表現手法為主,專業培養模式注重創意思維和手工技法。在這一階段,環境藝術設計理論體系尚不成熟,未形成獨立的專業方向或專業系,多與其他相關藝術設計門類合并統稱為裝潢專業,主要學習諸如商業店面設計、門頭設計等內容,設計作品基本為手繪,注重精細手繪效果圖的學習和運用。
第二階段,20世紀90年代中葉至本世紀初,開設藝術設計本科專業的院校大量增加,計算機和軟件技術發展迅猛,師生作品可借助傳統表現手法和計算機輔助設計兩種方式完成。在這一階段,環境藝術設計理論體系和教育體系逐步完善,逐漸形成獨立的專業方向或專業系,在專業藝術高校成立獨立的專業學院,學習范圍逐步擴大至包括室內設計、室外景觀設計、家具設計等全方面的設計體系,一些院校開始表現出對計算機輔助設計的過度倚重和對手繪技能的淡化,在藝術專業院校和一些傳統一流綜合性高校的藝術設計專業還保留對手繪技能培養的較高重視,在手繪訓練上快速表現和精細表現得到同等重視。
第三階段,21世紀初至今,藝術設計畢業生增多導致就業壓力增大,計算機輔助設計普及引發審美疲勞和教育反思。在這一階段,環境藝術設計理論體系和教育體系已經發展成熟,課程設置合理化發展,手繪課程和手繪訓練的比例再次提高,對學生手繪技能的培養側重于快速表現的訓練。
結束語
手繪課程與技能訓練是現代環境設計教育體系中的重要必修課程,也是現代設計專業人才培養的重要環節,面對目前設計專業遍地開花,就業形勢嚴峻,從業人員專業起點低、動手能力差的情況,對環境藝術設計本科學生進行手繪技能的訓練與強化是十分必要的,這對不斷提高環境藝術設計從業群體的審美品位、表現能力、設計意識都是大有裨益的。
參考文獻:
[1]馬克辛,吳成槐.《環境藝術設計手冊》.遼寧美術出版社,1999.
[2]幺冰儒.《室內外設計快速表現》.上海科學技術出版社,2004.